Leny Andrade: encontro de bambas cariocas!

Maravilhosos encontros!

RIO PRA OUVIR E ...CURTIR!

Pra ouvir e curtir a bela canção carioca NESTE MESMO LUGAR , de Klecius Caldas e Armando Cavalcanti, sucesso dos anos 1950 de Dalva de Oliveira, belamente revisitado por Simoninha.

Show de música...pra ouvir e curtir e...

 ...fazer bem aos ouvidos...

uma belíssima bossa-nova,
QUEM DIZ QUE SABE,
de João Donato e Paulo Sérgio Valle, 

na maravilhosa guitarra de Wes Montgomery

Erlon Chaves e seu jeito carioca

Ele teria completado 80 anos.

Com um estilo de orquestração meio parecido com o de Quincy Jones, esse paulista com jeito carioca e   influência de soul-jazz   foi fundamental para o pessoal dos metais no Brasil .

Erlon Chaves é uma referência da black music brasileira e obteve respeito e admiração de tantos com uma obra vasta, que inclui trilhas para novelas e filmes, arranjos para alguns dos maiores cantores brasileiros , dentre eles Elis Regina e Wilson Simonal.

Foi o maestro e arranjador da orquestra do Programa Flávio Cavalcanti , na TV TUPI, autor da linda vinheta de abertura




Foi o criador da Banda Veneno, patrimônio da música dançante brasileira. 

Mas esbarrou em preconceitos num Brasil racista, camuflado, principalmente há mais de 40 anos.

Certa vez em um baile,  num clube da elite carioca, nos anos 1970, uma banda é afinada e suingada,  tocava sucessos internacionais. O crooner era Gerson King Combo e o maestro Erlon Chaves. Um sujeito do público,bêbado, começa a reclamar alto -  várias vezes - enquanto Gerson avança por “By the time I get to Phoenix”: “Ô, negão, tu tá enrolando no inglês!” . Na quarta vez, o maestro — também negro, enfurecido — deixa a pompa de lado e por pouco não sai no tapa com o bebum.

UMA CURIOSIDADE
Poucos sabem, mas foi  Erlon Chaves quem fez o jingle clássico dos Cobertores Parahyba.




O EPISÓDIO DA CENSURA

Era a final do V Festival Internacional da Canção, no qual Erlon Chaves era presidente do júri internacional. Escreveu Boni  - José Bonifácio Sobrinho, em sua autobiografia lançada recentemente, o fato:

Junto com a Banda Veneno, o maestro ia apresentar  a música “Eu quero mocotó”, de Jorge Ben. E avisou: “Antes, vamos fazer um número quente. Vou ser beijado por lindas garotas.” E protagonizou um happening, enroscado em dançarinas brancas e louras, em trajes cor da pele.

No Brasil da ditadura, foi demais!

Erlon acabou levado à Polícia Federal, junto com José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o Boni -  diretor da transmissão -  para prestar depoimento. Depois, ganhou uma suspensão por ordem da Censura e lhe recomendaram que fosse embora do Brasil. O Erlon não foi, mas sofreu demais e quase morreu de tristeza porque ficou proibido de exercer suas atividades profissionais em todo o território nacional por 30 dias.

O pior golpe, porém, se deu em 1974, quando Wilson Simonal foi preso pela acusação de extorsão mediante sequestro de seu contador. Erlon ia visitar o amigo no presídio de Água Santa, quando, numa galeria comercial do Flamengo, reagiu a provocações de um passante.
Ela achava que o que estava acontecendo com o Simonal poderia vir a acontecer com ele e seus pares negros.

Três mil pessoas compareceram ao seu enterro, inclusive Simonal, sob escolta policial.

Abaixo, EU QUERO MOCOTÓ , o registro original, extraído do compacto simples da Philips, n.o 365310PB-A, e o coro que acompanha Erlon é a SAM (Sociedade Amigos do Mocotó).

O jornalista e pesquisador NEI LOPES escreveu

" Dia desses, relaxando da labuta, resolvemos no Lote ouvir uns discos desses de requebrar o esqueleto, desses que confirmam que nossos Deuses africanos dançam. E como dançam! 

Sacamos então, lá da estante, discos com “muito balanço” e “pouco conteúdo”, incluindo aí muita guaracha, muito són, muito suingue, muito rhythm & blues, muita batucada, e, entre esses, uns disquinhos relançados do polêmico Wilson Simonal, naquela do patropi e da pilantragem. Foi aí que, ouvindo, sacando as idéias, analisando os arranjos, o clima e lembrando das pessoas envolvidas, nos veio à mente a seguinte pergunta:

Quem foi realmente o maestro Erlon Chaves? ...cheio de “balanço e de veneno”;...aquela imagem bacana e auto-suficiente… e depois ... taxado de “crioulo nojento”, que “só gostava de loura”, que “não se enxergava” e “nem sabia o seu lugar”.

E, afinal, de que morreu Erlon Chaves?
.............

No caldo grosso do “Mocotó”, Erlon, acuado, limitou-se ao seu trabalho de arranjador – da mesma forma que Toni Tornado, pela BR-3 apresentada no mesmo certame, foi “convidado a sair do país”. E Wilson Simonal, seu parceiro e amigo, acabou acusado de delator em 1972, comendo a partir daí o mocotó que a Ditadura azedou.

Apesar do relativo sucesso dos discos com repertório internacional da Banda Veneno, lançados de 1972 a 1974, a carreira de Erlon Chaves acabava ali, naquele festival que, segundo o nunca assaz citado Zuza,

• “deixou um rastro de racismo, uma marca de preconceito contra artistas da raça negra, aquela que contribuiu para a música brasileira, como também para a cubana e a norte-americana, com o elemento mais proeminente de seu caráter, o ritmo”.

Em 14 de novembro de 1974, Erlon Chaves, que transmitia a todos nós com seu talento, charme, sorriso e simpatia aquela autoconfiança que a nós todos ainda nos faltava, enfartou, quando olhava uns discos de jazz numa loja da zona sul, e morreu. No ato.

Será que morreu de seu próprio “veneno”? Este veneno de que nos faz querer também comer o “mocotó” dos espaços de excelência, das instâncias do poder, do conforto material, do acesso ao saber, do êxito, do respeito enfim!? Ou será que morreu porque era um “crioulo metido e pilantra”, que “não sabia seu lugar”, só “gostava de mulher branca” e “carro do ano”; que, de repente, quem sabe, queria até ver seus filhos – absurdo!- entrando pra uma boa faculdade?!…

Você sabe? "

Ao carioca Emilio Santiago

Conheci quando participou de um programa,  A Grande Chance, de Flávio Cavalcanti, na extinta TV Tupi.
Depois trabalhou como crooner da orquestra de Ed Lincoln, além de muitas apresentações em boates, como o 706 no Leblon, onde por muito tempo dividiu o palco com a maravilhosa Áurea Martins.

Em 1973 lançou o primeiro compacto com as canções Transa de amor e Saravá Nega.

Sua voz sempre deu o tom perfeito, diferente, para qualquer música, mesmo quando regravada. Sua interpretação ímpar o tornou o maior cantor da MPB dos nossos dias,  e nos deixa órfãos  nessa terra que é repleta de cantoras, mas pobre de cantores.

Ao carioca EMÍLIO SANTIAGO nossa homenagem!

a primeira gravação

o grande sucesso

e

O show " O melhor das Aquarelas"   completo para matar saudades!

O Domingo Azul dos Cariocas

O domingo hoje está lindo. Uma luz de fazer bem. Um céu azul radiante.


Isso me lembrou uma canção cantada pelo conjunto Os Cariocas, a linda Domingo Azul, do genial Billy Blanco. Ela está no primeiro compacto que comprei na minha vida, em 1964 - na Sears de Botafogo! - que , claro, tenho até hoje.

Quero repartir aqui, pois vale ouvir SEMPRE!
e quiser cantar junto...

Domingo azul, domingo azul
Domingo azul, domingo azul
No Iate Clube é que começa a vida
Qualquer semblante alegria estampa
Velas ao vento saiu o "Atrevida"
Já vai na barra bem distante a "Sampa"
É o sol, é o céu, é o mar
Na manhã cheia de azul
É Zezé deslizando no esqui
Por aqui, por ali
A marola já vem
Cresceu, vai saltar
Muito bom, muito bem, saltou
Quanta coisa linda no Samanguaiá
Como é bom fazer domingo azul por lá
A lua chega manda o sol embora
O horizonte fica multicor
Domingo azul é bom mas já é hora
De se voltar para pensar no amor
No Iate jantar ou no bar, violão
Mais um vodca-martini
Temperando a canção
Madrugada se fez
Só me resta esperar
Domingo voltar
Ser feliz outra vez assim

Carolina... o tempo passou na janela

Esse verso de Chico Buarque, me lembra uma outra artista esquecida da memória carioca: Carolina Cardoso de Menezes. O tempo passou na janela e seu talento, sua arte não são mais falados e escutados.

Compositora e pianista carioca, fez sucesso na Era do Rádio, onde trabalhou nas principais delas, como Tupi, Educadora e Mayrink Veiga. Pianista eclética, gravou gêneros estrangeiros também, inclusive compôs foxes. Intérprete por excelência de Ernesto Nazareth, foi a responsável por introduzir o piano no choro e considerada, por muitos, uma das precursoras do rock no Brasil, com sua composição Brasil Rock, de 1957.
Carolina Cardoso de Menezes participou da histórica gravação do samba Na Pavuna, de Almirante e Homero Dornelas.O pesquisador Sérgio Cabral em seu livro No tempo de Almirante conta essa participação:

• "Almirante, que além de ter criado a letra da segunda parte e as três batidas que se seguem ao coro de "Na Pavuna" (certamente o ‘gimmick’ da música), improvisou durante a gravação, chamando o ritmo com o grito "escola" e introduzindo um breque: "Olá seu Nicoláu, quer mingáu?", ganhando, em troca, uma resposta bem humorada de Carolina Cardoso de Menezes ao piano. Carolina, por sinal, começa tocando a introdução e não tira mais a mão do piano, até o final da gravação".

Garimpando, alguns LPs da carreira de Carolina Cardoso de Menezes e suas belas capas.

Se quiser fazer download deste disco em MP3, clique AQUI.

Clique abaixo e ouça uma das faixas desse LP:
Com que Roupa, de Noel Rosa

Carolina nos deixou no dia 31 de dezembro de 1999, aos 83 anos.

Os mais próximos afirmam que ela faleceu, levando consigo a tristeza de não ter sido convidada para participar do encerramento da minissérie Chiquinha Gonzaga , produzida pela TV Globo, em 1999.

Custodio Mesquita, 100 anos

Esse ano é um ano de muitos centenários na nossa MPB.

Nesse domingo de abril o carioca do bairro de Laranjeiras, Custódio Mesquita, completaria 100 anos.

Compositor de harmonias requintadas fizeram de Custódio Mesquita de Pinheiro um dos grandes nomes dos anos 30 e 40, quase sempre citado como o Tom Jobim de seu tempo. Pianista virtuoso, regente , foi o precursor da moderna música brasileira. Algumas de suas canções têm um clima vanguardista, para a época, antecipando arranjos que somente seriam vistos durante a bossa nova. Teve parceiros musicais notáveis como Mário Lago, Sadi Cabral, Noel Rosa, Paulo Roberto, Orestes Barbosa dentre outros e suas composições foram sucesso nas vozes de Orlando Silva, Aurora Miranda, Carmen Miranda, Mario Reis, Silvio Caldas e tantas outras belas vozes.

Custódio Mesquita entre Aurora e Carmen Miranda,

intérpretes de suas músicas, durante um cruzeiro à Buenos Aires.

Infelizmente Custódio Mesquita está praticamente esquecido. Nenhuma regravação, nenhum lançamento, nenhum show está aí para relembrar as suas melodias, nessa data.

As últimas releituras de suas canções já têm tempo. Em 1974, Gal Costa regravou Saia do caminho, e três anos depois Nana Caymmi e , também, Miúcha e Tom Jobim a regravaram. Maria Bethânia , em 1977, regravou o samba Promessa e em 1983, Cauby Peixoto regravou Mulher.

Pena.

Mas deixamos aqui pequena amostra. Vale clicar e ouvir.

Rio de Janeiro... em tempo eu te amo

Nesses tempos de tanto desrespeito à cidade,

vale citar a bela canção CARIOCA DE ALGEMA,
de Carlos Lyra e Milor Fernandes.

Eu gosto do mundo

que é meu lugar

Gosto mais do Rio

que é de gostar

Rio tanta cor,

Rio tanto mar

Vou morrer um dia,

morrer amando

Amando o Rio

Rima com calor,

rima com luar

Esse Rio lindo cheio de mar

De montanhas verdes, feitiços mil

Rio, mar que explode, reflete a vida

Num céu de anil

Rio, essa cidade igual não tem não

Aumenta as batidas do coração

Rio tão gostoso, assim carnoso

Me faz sentir tão pecaminoso

Sou moço guloso é de viver

Vou viver no Rio até morrer

Rio me provoca como um poema

Me prende e faz mais um carioca

De algema...

Perdoem senhores que não falo a esmo

O valor maior é da vida mesmo

Que vem e me entrosa num Rio assim

O amor de verdade é

que é cidade Maravilhosa...pra mim!

Carioca de Algema dá título ao álbum de Carlos Lyra, de 1994. Vale ouvir!

Como também sou carioca de algema, assino embaixo desse belíssima letra.

Em tempo: a expressão " em tempo eu te amo" no título desse post é de outra linda canção de Carlos Lyra, desse mesmo álbum, e também dedicada à cidade.

Pra dar água na boca

Está acontecendo neste fim de semana no Copacabana Palace o 2º COPA FEST, que reúne o melhor da nossa música instrumental.

Especialmente nessa noite de SÁBADO teremos o Chico Pinheiro Quarteto, capitaneado por Chico Pinheiro, reverenciado como um dos maiores guitarristas do seu tempo.

Após, o compositor, cantor e pianista Marcos Valle , que apresenta o show Jet Samba, sucesso mundo afora, com inéditas e releituras sofisticadas de seus clássicos.



Fechando a noite, no Golden Room, o pianista Cesar Camargo Mariano e seu trio.

Pra fechar o festival , no DOMINGO, a partir das 18 horas, uma jam session com Osmar Milito, seu trio e convidados.

Pra curtir de longe é só clicar no nome das "feras" , ouvir e saborear .

É de arrepiar!!!

No dia do padroeiro São Sebastião, dia 20 de janeiro, última quarta-feira,

no Aeroporto Internacional Tom Jobim, o eterno Galeão,

a TAP e a Infraero fizeram uma homenagem

criativa, bonita e emocionante.

Parabéns TAP e INFRAERO.

Iniciativa brilhante!!!

Pra quem lá estava, rever, pra quem não viu, vibrar,
o RIO QUE MORA NO MAR reproduz aqui!

É de arrepiar!!!

Em tempo: a idéia da TAP se iniciou, no Natal, em Lisboa. Mas o resultado não foi tão espetacular quanto no Rio. Veja também e compare.

LUCIO ALVES

Garimpando, achei no baú a interpretação de Lúcio Alves
para a canção RIO, inspiradora desse blog.

Clique e ouça. Vale a pena!

Enviado pela amiga do RIO QUE MORA NO MAR, Marilene Dabus,

o vídeo do encontro musical sensacional, que conhecia do meu CD:

Miltinho e Ed Motta interpretando Luis Reis e Haroldo Barbosa.

O post de ontem, sobre o TELEFONE, que também foi reproduzido no Portal Luis Nacif, da qual sou membro, retornou com muitos e-mails falando sobre o tema. Um dos assuntos, a música.

Assim, dando continuação, algumas músicas com o tema telefone, pra lembrar.

Além de Pelo Telefone, citado, que tal ...

• Conversa de Botequim, de Noel Rosa e Vadico, primeira gravação foi do próprio Noel e depois diversas gravações, ao longo dos anos;


• Negro telefone, de Herivelto Martins e David Nasser, gravação de Nelson Gonçalves;


• Telefone, de Menescal e Bôscoli;


• O Telefone tocou novamente, de Jorge Benjor;


• Telefone, de Beto Corrêa e Nelson Kaê, gravação de Tim Maia;

e até, para quem aprecia, clássicos da música sertaneja, como

• Telefone Mais, de Chico Rey e Paraná, gravação de João Mineiro e Marciano e


• Telefone Mudo, de Franco e Peão Carreiro, gravação de Roberta Miranda.
  

Pra curtir e ouvir, clique aqui e saboreie a carioquíssima composição do grande poeta da Vila, na interpretação de Maria Rita.

Yamandu Costa pra deleite dos nossos ouvidos.

Clique e aproveite!

Um encontro histórico

 Wilson Simonal e Elis Regina,
em Vem balançar de Walter Santos e Tereza Souza.
1966, Fino da Bossa.

Encerrando a semana , A GRANDE DAMA do SAMBA ,

Dona Ivone Lara!

Clique e ouça Tendência, sua composição em parceria com Jorge Aragão.

Uma grande voz da bossa nova, nos dias atuais:

Cris Delano .

Ela também é uma das responsáveis pela sonoridade do BOSSACUCANOVA,

onde sua voz, ritmo e interpretação

se soma ao excepcional conjunto.

Aqui em um momento do filme

Coisa Mais Linda, de 2005,

onde canta CAMINHOS CRUZADOS,

acompanhada de Roberto Menescal.

Clique e curta!

O aniversariante de novembro, do dia 12.

O grande Paulinho da Viola.


"A música de Paulinho da Viola
representa um universo particular
dentro da cultura brasileira.
Experimentá-la é reconhecer
que a identidade cultural brasileira
não é única, há sempre algo mais."

Clique aqui , veja e ouça
a linda "14 anos", uma pequena crônica.

Pra ouvir e curtir!

A Rainha do Choro, ADEMILDE FONSECA,

em um vídeo histórico, cantando NOITES CARIOCAS.

Clique e curta!